Союз противоположностей

Ключевые тренды недели высокой моды в Париже осень-зима 2026/27.
Искусство плиссировки
Плиссе выходит за пределы привычных юбок и платьев. В новом сезоне складка становится инструментом работы с объемом: микроплиссе, веерные формы и мягкие волны меняют пластику одежды и создают ощущение постоянного движения. В Dior Джонатан Андерсон переносит этот прием на трикотажные кардиганы, а в Iris Van Herpen плиссированные ткани фиксируются сложными конструкциями вокруг тела,





Скульптурные силуэты
Если одни дизайнеры делают ставку на движение ткани, другие работают с монументальными конструкциями почти как скульпторы. В Schiaparelli Дэниел Розберри исследует границу между телом и объектом: литой силикон, формованные корсеты и бюстье не столько повторяют анатомию, сколько предлагают ее новую интерпретацию. У Jean Paul Gaultier Дюран Лантинк продолжает этот разговор, но смещает акцент в сторону намеренной деформации: пропорции становятся преувеличенными, силуэт — почти сюрреалистичным.






Трехмерный декор
Одежда больше не стремится быть гладкой. В этом сезоне дизайнеры превращают ее поверхность в рельефный ландшафт, где перья и аппликации соседствуют со сложными объемными фактурами. В Dior Джонатан Андерсон обращается к природным текстурам, создавая плащи и шляпы с переплетением, напоминающим сухую траву и лозу. В Fendi Мария Грация Кьюри покрывает тренчи извилистыми ветвями, которые выглядят так, будто проросли сквозь ткань.






Повседневный кутюр
Театральность больше не единственный язык кутюра. Рядом с фантазийными образами появляются вещи, легко представить вне подиума. Пьерпаоло Пиччоли делает ставку на лаконичные платья с чистым силуэтом и пастельной палитрой. В Armani Privé появляются струящиеся брюки в сочетании с бомберами, а в Jean Paul Gaultier — приталенный джинсовый жакеты, которые стирают границу между высокой модой и повседневностью.






Драматичные драпировки
Драпировки снова становятся одним из главных приемов сезона. Многослойные складки соседствуют с корсетами, доказывая, что мягкая пластика ткани и жесткая конструкция могут существовать в одном образе. Чаще всего дизайнеры подчеркивают этот контраст насыщенной палитрой — от бургунди и шоколадного до индиго и черного. Самым выразительным примером стала коллекция Elie Saab: драпированные платья, маски и длинные оперные перчатки объединились в образы, вдохновленные сюрреалистичным балом.






Тонкая материя
Полупрозрачные ткани становятся одним из ключевых материалов сезона. Их используют не ради откровенности, а как инструмент работы со светом и фактурой. В коллекции Schiaparelli воздушные материалы сочетаются со структурными корсетами, создавая баланс между силой и хрупкостью. В Chanel Матье Блази создает многослойные платья из полупрозрачных материалов, а также дополняет образы костюмы тюлевыми накидками, позволяя свету свободно проходить сквозь силуэт.






На языке природы
Цветочными мотивами природная тема в этом сезоне не ограничивается. На подиуме появляются птицы, лесные животные и сказочные образы. В Chanel Матье Блази украшает платье аппликациями в виде лебедей, а Robert Wun, вдохновившись детскими воспоминаниями, превращает моделей в волков, зайцев, медведей и бабочек. Самым запоминающимся образом становится синее драпированное платье с двумя голубями, словно застывшими в полете.






Осень ближе, чем кажется: BEE-TOGETHER.ru уже распределяет стенды на ноябрь
В Москве дебютирует выставка контрактного производства lifestyle-товаров
Заветных три желания: тренды визуального мерчандайзинга в магазинах детской одежды
Как корабль назовешь: правила выбора имени для марки детской одежды
Правила честной игры: инструкция для брендов, которые хотят стать осознанными