+7 (495) 128-30-20
info@profashion.ru
В PROfashion Гид
Понятие

Апроприация

Использование в дизайне элементов чужой культуры
Слипоны Adidas и Вилли Чаваррии, дизайн которых вызвал обвинения в апроприации ремесленных традиций Мексики в августе 2025 года
vk shareподелиться в vk tg shareподелиться в telegram

Понятие «апроприация» (от англ. «appropriation» — «присвоение») охватывает широкий спектр вопросов, связанных с использованием элементов одной культуры в контексте другой, зачастую доминирующей, что порой воспринимается как неуважение к традициям и идентичности.

В социологии термин стал употребляться в середине XX века, когда ученые вели дискуссии о влиянии колониализма на культуру и искусство.

В моде понятие появилось к началу 1980-х, когда дизайнеры начали активно заимствовать элементы из традиционных культур, чтобы создавать новые образы и тренды. Однако как явление апроприация в моде существовала задолго до появления термина. Еще в эпоху колониализма европейские страны привозили из колоний не только ресурсы, но и культурные элементы — одежду, орнаменты, ткани, которые затем адаптировались и включались в моду метрополий.

В конце XX — начале XXI веков явление стало одним из самых обсуждаемых и спорных аспектов современной культуры. В условиях глобализации и растущего влияния социальных сетей, вопрос о том, где проходит грань между культурным обменом и апроприацией, стал особенно актуальным. Этому также способствовали рост социальной осведомленности и усиление голосов представителей культур, чьи элементы используются в моде других культур. Многие бренды начали сталкиваться с критикой за использование традиционной одежды или символики без должного уважения к их значению.

В качестве примеров случаев культурной апроприации в моде, которые стали медийными событиями, можно привести коллекцию «Ghettoch» модного дома Chanel, вызвавшую в 1991-м критику за использование элементов одежды и стиля, ассоциирующихся с культурой американских гетто, включая массивные золотые цепи, спортивные костюмы и шапки. Особенно острым было осуждение того, что роскошный французский бренд использовал образы, которые в контексте жизни в бедных районах имели совсем другие значения и были символами сопротивления и идентичности, в то время как в моде они лишились оригинального смысла.

На показе Victoria’s Secret в ноябре 2012 года одна из моделей вышла на подиум в хеддрессе, традиционном головном уборе коренных жителей Америки. Этот случай вызвал волну возмущения, так как для многих американских племен хеддресс имеет глубокое культурное и религиозное значение. Компания принесла публичные извинения, но этот инцидент стал символом недопустимости подобной практики.

В круизной коллекции 2017 года от Christian Dior, вдохновленной китайской культурой, использовались традиционные узоры и мотивы. Она вызвала критику в КНР за поверхностное использование символов.

На показе Marc Jacobs весна-лето 2017 года моделям европейского происхождения сделали прически, вдохновленные африканской культурой. Это вызвало недовольство среди активистов, поскольку такие прически были объектом дискриминации, а теперь используются без должного уважения.

Критики культурной апроприации утверждают, что это явление усиливает стереотипы и способствует неравенству, маргинализации меньшинств. Сторонники допустимости явления утверждают, что в глобализированном мире обмен культурными элементами неизбежен и может способствовать диалогу между культурами. Они также отмечают, что мода всегда основывалась на заимствованиях и синтезе различных традиций.

tg vk youtube
Подписывайтесь на нас,чтобы не пропустить самые интересные новости индустрии моды.
Все актуальные новости fashion-индустрии раз в неделю

Гид

Содружество моды
Международный форум.
Живанши Юбер де (Givenchy Hubert de)
Французский кутюрье, основатель одноименного бренда.
Гвасалия Гурам
Грузинский дизайнер, соучредитель бренда Vetements.
Сысоев Сергей
Российский дизайнер, основатель одноименного бренда.
Все актуальные новости fashion-индустрии раз в неделю